Temoignages

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Loin du territoire délimité du monde de l’art,

Awa Seni Camara présente en Casamance ses sculptures d’argile, figures expressives, fantasmagoriques, chamaniques. Passé et présent mêlés, Awa Seni Camara médite ses fantaisies, rêve de fumée, puis pétrit l’argile tamisée d’où surgira une de ses créatures difformes,

moqueuses ou inquiétantes, cuites à basse température dans un ciel ouvert au milieu de sa cour. Maternités ou couples aux corps qui se mêlent et se confondent, êtres juchés sur des transports en commun, visions surgies de l’éternité de la tradition wolof, les sculptures de Awa Seni Camara peuvent rappeler certaines œuvres  d’art brut ou les volumes en mâchefer de Dubuffet.

Pierre Chanson

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Comme l'écrit Fernand Bataille :"... Certaines de ses œuvres réveillent-elles parfois en nous des peurs ancestrales ? Des angoisses d'hommes primitifs ? C'est pour mieux nous plonger dans le mystère de nos origines...".

On ne ressort pas indemne d'une exposition de Awa Seni Camara. On sourit à la fraîcheur et la naïveté de certaines représentations, mais l'on frissonne aussi lorsque l'on effleure les manifestations de l'inconscient humain. Nous sommes en présence d'un "art premier " contemporain!

Galerie Terra Viva

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Les sculptures en terre cuite de Awa Seni Camara ne sont pas d'essence africaine, ou pas seulement ; elles ne sont pas aisément datables, l'on pourrait aisément les croire anciennes, tant elles interrogent notre patrimoine en commun.

Elle façonne des personnages, tantôt amicaux,
tantôt effrayants, porteurs de leur lignée et de l'esprit familiaux  sous la forme de visages et de corps surnuméraires ; des lions archétypaux que l'on pourrait croire assyriens ou khmers ; des baobabs porteurs de l'esprit des morts ; des figures chamaniques...

De quelques dizaines de centimètres à plus d'un mètre de haut, toutes ses sculptures tiennent debout, comme par miracle.

Galerie Horizons

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UNE MÈRE NOURRICIÈRE

Je n'ai jamais rencontré Seni, mais c'est comme si je la connaissais.

J'ai vu son travail à travers les reproductions photographiques du petit livre "Solitude d'argile" enrichi d'un magnifique texte de Michelle Odeyé-Finzi sur l'artiste.

En regardant attentivement les photos de ses sculptures en terre cuite, je trouve chez cette femme, toute la magie de son immense continent (l'Afrique) qu'elle a su capter et si généreusement nous transmettre. Je suis littéralement envoûtée.

Seni nous parle de ses deux frères jumeaux, nés en même temps qu'elle. Ils ont travaillé l'argile pareillement et elle nous déclare : "Je suis née trois". Ils ont appris la poterie en regardant leur mère travailler. C'est une tradition dans la famille.

Plus tard c'est "Dieu seul" ou les génies de la forêt qui l'ont guidée dans sa création artistique. Seni, toute seule, dès son jeune âge, affirme sa personnalité, créant un monde fabuleux, en modelant l'argile avec ses seuls outils : ses mains de fée.

La richesse de son imaginaire nous captive, nous transportant dans les contrées primitives de l'ailleurs. Ses orixas grouillent et gargouillent. Les statues de femmes enceintes, dont les corps sont affublés d'enfants, nous mènent dans la Grèce antique où Demeter est représentée avec des dizaines de seins plantureux symbolisant la mère nourricière (la déesse de l'abondance). Seni nous nourrit et nous ravit avec ses créations oniriques, des dieux, des diables, des bêtes engendrées dans sa solitude, où la chaleur du feu va accomplir sa tâche en lui donnant vie.

CERES FRANCO

 

Ceres Franco est d'origine brésilienne. Elle reçoit en 1975 le titre de Chevalier de l'ordre des Arts et Lettres. Elle est membre de l'Association Internationale des Critiques d'Art (AICA France) dès 1964